Video thought leadership: waarom te veel voorbereiding je opname slechter maakt

Video thought leadership: waarom te veel voorbereiding je opname slechter maakt afspelen

Superleuk dat je binnenkort bij ons in de studio komt. 9 van de 10 keer nemen we in de Storio Studio op in de Green Screen Studio. Dat is de ruimte waar ik nu in sta. Die ziet er knettergroen uit, maar ik beloof je, tijdens de opname zie je daar niks meer van. In deze video nemen we je mee in een aantal praktische zaken die belangrijk zijn als je hier komt. We beginnen bij de voorbereiding. Want hoe zorg je er nou voor dat je voldoende voorbereid bent voordat je voor opnames in de studio komt? Wat we eigenlijk altijd zeggen is bereid vooral niet te veel voor. Zorg ervoor dat je in hoofdlijnen in gedachten hebt wat je wil gaan zeggen... ...welke boodschap je wil gaan overbrengen. Je kan eventueel werken met een aantal bullet points... ...maar ga alsjeblieft niet alles uitwerken en alle scripten voor jezelf... ...want wat er dan gebeurt is dat het niet meer authentiek is. Dan wordt het gescript, dan zit je te veel in je hoofd en 9 van de 10 keer loop je vast. Welke kleding doe je nou aan op de dag zelf? Als we in de greenscreen opnemen, dan is het heel erg fijn voor ons als je geen groen aantrekt. Daarnaast werkt het ook niet zo goed als je hele drukke streepjes of patronen of motiefjes aantrekt, dus neutrale, egale kleuren die werken eigenlijk het beste. Zwartblauw mag uiteraard ook, maar geen groen. Op de dag zelf. Op het moment dat je in de studio binnenkomt, moet je natuurlijk eerst je auto parkeren. We hebben parkeermogelijkheden naast ons pand en voor ons pand. Het is wel superbelangrijk dat je ervoor zorgt dat je daadwerkelijk op ons terrein parkeert. Want onze bluren worden er niet superblij van als je onverhoopt bij hun op de parkeerplaats gaat staan. Op het moment dat je bij ons in de studio binnenkomt, dan beginnen we altijd even met een briefing. Dus we gaan je uitleggen wat we gaan doen tijdens de dag zelf. Welke opnames gaan we doen? Wat kun je verwachten? Hoe ziet het tijdschema er in grote lijnen uit? Dit is uiteraard in lijn met wat we ook eerder qua schema al met je gedeeld hebben. Dan zorgen we ervoor dat je nog even afgepoederd wordt voordat je daadwerkelijk op de camera komt te staan. In onze Green Screen Studio werken we met vijf camera's met een hele bak verlichting. Dus we zorgen er altijd even voor dat je niet van het beeld af glimt. Dan zorgen we ervoor dat je audio opgespeld krijgt. Dat doen we aan je jasje of aan je overhemd. We zorgen ervoor dat het goed vast komt te zitten en dat we het audioapparaatje ook nog even wegwerken. Uiteraard helpen we je daar ook nog bij zodra je de studio in komt en in de stoel gaat zitten. Voordat we de opname starten, doen we de audio ook altijd nog even testen, zodat we zeker weten dat op het moment dat we met de opname beginnen en jij begint met praten, je daar luid en duidelijk op staat. Wat nou als ik me verspreek tijdens de opname? Dat is helemaal niet erg. Als dat een hele grote verspreking is, dan leggen we de opname even stil en dan beginnen we overnieuw. Dat doen we ook als je denkt, nou, dit was eigenlijk toch niet zo'n goed antwoord of ik weet het eigenlijk even niet, ik moet hier nog even over nadenken. Geen enkel probleem, dan pauzeren we even en pakken we daarna de draad weer op. Heb je een kleine verspreking? Dat is helemaal niet erg. Die laten we er gewoon in zitten. Want we willen juist een authentiek verhaal hebben... en zo echt mogelijk jou op de camera en op het beeld overbrengen. Na de opnames. Na de opnames gaan wij aan de slag met de editing. Over het algemeen genomen zijn we ongeveer 2 tot 3 weken bezig met de editing. We plannen een oplevering en debriefing met je in. Tijdens de debriefing laten we aan je zien welk materiaal we uit de opnames gehaald hebben. Daarna krijg je dat ook allemaal opgeleverd van ons en leggen we je ook nog even uit hoe je het materiaal het beste in kan zetten. Mocht je daarna nou nog denken ik wil toch nog extra materiaal hebben of andere edits hebben, dan helpen we je daar uiteraard graag mee.

De meeste executives die aan video thought leadership beginnen, zijn op de avond voor hun studiodag nog aan het schrijven. Ze hebben vier pagina's tekst, elke zin uitgewerkt, elk voorbeeld klaar. En juist die mensen lopen de volgende ochtend als eerste vast zodra de camera's draaien.

Het is een logische reflex. Je bent directeur, partner of expert in je vak, en je bent gewend om goed voorbereid een zaal in te lopen. Een presentatie voor de raad van bestuur schrijf je ook niet op de achterkant van een bierviltje. Dus als er een opname gepland staat met vijf camera's en een hele bak verlichting, wil je zeker weten dat je niets verkeerd zegt. Je schrijft je antwoorden uit, oefent ze voor de spiegel en leert de beste formuleringen bijna uit je hoofd.

Wat er dan gebeurt, zien we in de studio steeds opnieuw. Iemand begint goed, zegt de eerste drie zinnen precies zoals ze op papier stonden, en mist dan één woord. Vanaf dat moment zit hij in zijn hoofd in plaats van in zijn verhaal. Hij zoekt naar de volgende zin in plaats van na te denken over wat hij eigenlijk wil zeggen. In 9 van de 10 gevallen loopt het daar vast.

En zelfs als het lukt om het script foutloos op te zeggen, levert het weinig op. Kijkers voelen binnen een paar seconden dat iemand iets opleest. Je klinkt als een persbericht, terwijl een prospect juist wil horen hoe jij denkt. Dat is precies de reden dat hij jouw video bekijkt en niet je brochure. Zo bereid je je dubbel zo hard voor en krijg je minder terug. Er is een betere manier om je op een studiodag voor te bereiden.

Bereid je boodschap voor, niet je zinnen

Ons advies klinkt voor veel executives eerst wat onwennig: bereid je vooral niet te veel voor. Zorg dat je in grote lijnen weet wat je wilt zeggen en welke boodschap je wilt overbrengen. Een paar bullet points op een kaartje is prima. Uitgeschreven antwoorden zijn dat niet. Zodra je gaat scripten, verdwijnt het authentieke en dat is nou net wat video thought leadership waardevol maakt.

Bedenk wat de kijker na afloop moet onthouden. Eén kernboodschap per onderwerp, met daaronder twee of drie punten die je wilt raken. Een klantsituatie die je zelf hebt meegemaakt, een fout die je in de markt vaak ziet, een standpunt waar je collega's het niet mee eens zijn. Die dingen hoef je niet uit je hoofd te leren. Je kent ze al, omdat je er elke week mee werkt.

Het verschil merk je direct in de stoel. Iemand die met bullet points binnenkomt, praat zoals hij tegen een klant praat. Hij denkt hardop, maakt een zijstap en komt weer terug. Dat klinkt levendig en geloofwaardig.

Bovendien levert het meer materiaal op. Uit één opname halen we minimaal vijf contentmomenten. Dat werkt het best met iemand die vrij praat en zijn gedachten uitwerkt, want daarin zitten de korte, scherpe fragmenten die later los als post of clip werken. Een opgezegd script heeft één logische lengte. Een echt gesprek is in stukken te knippen.

Vier valkuilen op je studiodag

Wie al eens bij ons in de studio is geweest, weet dat de dag zelf meevalt. Toch zien we bij executives die voor het eerst opnemen steeds dezelfde dingen misgaan. Vrijwel nooit is dat techniek, want daar zorgen wij voor. Het zit in verwachtingen. We hebben ze op een rij gezet, zodat je ze vóór je studiodag kunt herkennen in plaats van halverwege de opname.

1. Het script als vangnet

Dit is de grootste, en we hebben hem hierboven al besproken. Het script voelt als zekerheid, maar het is een val. Neem hooguit een kaartje met kernpunten mee. Heb je het nodig, dan kijk je even. Heb je het niet nodig, des te beter. De meeste mensen die er een meenemen, kijken er na de eerste tien minuten niet meer naar.

2. Bang zijn om je te verspreken

Een verspreking is helemaal niet erg. Is het een grote, dan leggen we de opname even stil en beginnen we opnieuw. Hetzelfde als je zelf denkt dat een antwoord niet sterk was of je even moet nadenken: we pauzeren en pakken daarna de draad weer op. Kleine versprekingen laten we gewoon zitten. Een video zonder één hapering ziet er niet professioneler uit, alleen minder echt.

Denk maar aan de laatste keer dat je een sterke spreker op een congres hoorde. Die zei ook weleens "eh", corrigeerde zichzelf of begon een zin opnieuw. Niemand in de zaal vond dat erg. Wat je onthield, was zijn standpunt en de manier waarop hij het bracht. Op video werkt dat precies hetzelfde. De kijker let op wat je denkt, niet op of elke zin perfect loopt. En alles wat echt storend is, halen we er in de montage toch uit. Je hoeft dus niet tegelijk spreker en eindredacteur te zijn. Dat laatste is ons werk.

Kleding, timing en wat er daarna gebeurt

3. De verkeerde outfit

In 9 van de 10 gevallen nemen we op in onze green screen studio. Die ziet er knalgroen uit, maar tijdens de opname zie je daar niets meer van. Trek dus geen groen aan. Drukke strepen, patronen en kleine motiefjes werken ook slecht op camera. Neutrale, egale kleuren werken het beste, en zwart en blauw kunnen prima. Voor je gezicht zorgen wij: met vijf camera's en veel licht poederen we je even af, zodat je niet glimt.

4. Na de opname denken dat je klaar bent

Na de opname gaan wij twee tot drie weken aan de slag met de editing. Daarna plannen we een oplevering en debriefing, waarin we laten zien welk materiaal we eruit hebben gehaald en hoe je het het beste inzet. Juist dat laatste deel wordt vaak overgeslagen. Materiaal dat op een schijf blijft staan, bouwt geen positie op. Wil je achteraf nog extra edits of ander materiaal, dan regelen we dat ook.

Plan daarom nu al wie er na de oplevering eigenaar wordt van de distributie. Is dat je marketingteam, je assistent of jijzelf? Spreek af hoe vaak er een fragment online gaat, bijvoorbeeld één per week, en op welke kanalen. Zo worden die vijf contentmomenten een paar maanden zichtbaarheid in plaats van één losse post.

Executives die het meeste uit video thought leadership halen, zijn bijna nooit de mensen die zich het grondigst voorbereiden. Het zijn de mensen die met een duidelijke boodschap en een paar bullet points binnenkomen, op hun eigen terrein parkeren, iets egaals aantrekken en vervolgens gewoon vertellen wat ze weten. De rest regelen wij bij StoryYo: de briefing bij binnenkomst, de microfoon onder je jasje, de audiotest vooraf en de vijf of meer contentmomenten die we uit die ene opname halen. Jij hoeft alleen jezelf mee te nemen.